Descrizione
Quando la fotografia non ci basta più il passaggio al video è uno step essenziale per raccontare le nostre storie. Perché è esattamente di questo che stiamo parlando: noi vogliamo raccontare storie e le vogliamo raccontare al meglio.
Raccontare una storia a parole può essere anche semplice, ci siamo abituati sin da bambini; ma raccontare tramite lo scorrere di immagini in sequenza non è altrettanto semplice. Noi non vediamo come una macchina da presa e non pensiamo come un computer. Questo corso è tutto ciò che serve per avere padronanza della tecnica e stabilire il giusto utilizzo del mezzo per comunicare efficacemente la nostra idea.
Affronteremo quindi le principali tecniche di ripresa e i loro significati, le tipologie di luce e il loro utilizzo; impareremo come trasformare semplici riprese in sequenze più cinematografiche; I tipi di file e tanto altro ancora. Infine, il corso si basa su una forte componente tecnica e pratica e cureremo principalmente l’aspetto pratico, fotografico e visivo del videomaking.
Descrizione
• Che cos’è la cinematografia
•Comunicazione attraverso i frame
• Diaframmi e iso. I tempi nel videomaking
• L’esposizione
• Gli fps (fotogrammi al secondo)
• Il linguaggio cinematografico
• La luce
• Ottiche fotografiche e ottiche cinema. Il fuoco nel video.
• Inquadrature cinematografiche. Campi & piani. I formati cinematografici
• La stabilizzazione video
• I filtri cinematografici
• Generi cinematografici
•Psicologia dei colori e composizione dell’immagine
• Tecniche di ripresa
• I tipi di file e i codec
• Sessioni di girato
Requisiti
Macchina fotografica propria o videocamera (delle cui caratteristiche parleremo nella prima lezione del corso per indirizzare al miglior acquisto).
Computer proprio con i software Adobe Premiere e Da Vinci Resolve installati.
Le ore indicate sono comprensive delle uscite sul territorio i cui eventuali costi restano a carico dei corsisti. Le sessioni di scatto saranno collocate in orario di lezione o nel week end, la domenica.
